La "Ragazza col turbante" di Jan Vermeer viene colta di sfuggita. Si tratta di un dipinto a olio su tela risalente al 1665/1666 e custodito nella Mauritshuis dell’Aia. Il quadro appartiene al genere artistico del tronien, un tipo di pittura olandese del Secolo d'Oro, la cui prerogativa si basava sul riprodurre personaggi storici o biblici con un’espressione facciale particolarmente esagerata. Questo viene ricordato come il quadro più noto dell’artista olandese, colmo di enigma ma carico di …
Arte
L’arte colta nel ‘Bacio’ ligneo di Alessandra Aita
Alessandra Aita è una giovane artista, poco più che trentenne, originaria del Friuli Venezia Giulia ed una delle sue opere più apprezzate è il "Bacio". Alessandra non si è limitata a proseguire le orme del padre, ma manifesta e segue le sue idee sin da subito con la scelta di frequentare l'Istituito Statale d'Arte di Udine, seguendo un corso professionale di grafica e specializzandosi in quella pubblicitaria, per poi aprire un proprio studio personale. La promettente artista contemporanea …
Lusso e grazia nel ‘Ritratto di Marthe Bibesco’ di Giovanni Boldini
Zanin, dall'ebraico Yehohanan, significa "Dio ha avuto Misericordia" o anche "Dono del Signore″. È il diminutivo con cui veniva riconosciuto Giovanni Boldini sin dalla più tenera età dalla sua famiglia. Nato a Ferrara dall'unione di una nobile donna e un artista intellettuale originario di Spoleto, il piccolo rimane affascinato dalle potenti virtù paterne, dimostrando chiari segni di inclinazione artistica. Tappezza interi quaderni di vari schizzi e numerosi disegni, tanto da fondare all'età di …
‘Salvator Mundi’ di Leonardo da Vinci. Il giallo irrisolto dell’arte
Il 2019 è un anno a dir poco memorabile per l'artista e inventore Leonardo Da Vinci: nasceva il 15 Aprile di 500 anni fa. È cresciuto in Italia formandosi e scoprendo la sua vita all'insegna delle sue più forti passioni. Ha anticipato i tempi in ogni campo e le sue strabilianti invenzioni sono ancora oggetto di studio e interesse. Attraversando differenti settori e cimentandosi in vari rami della cultura, Leonardo da Vinci non è stato solo un progettista e scienziato italiano, ma mostrava …
‘Canova e l’antico’ al MANN. Il Neoclassico abbraccia Pompei
Un colpo d’occhio emozionante, affluenza degna dei grandi eventi mondani e tanta, tantissima arte. È l’esperienza che ha il piacere di godere chi visita la ricca collezione di opere di Antonio Canova, in mostra al Museo Archeologico Nazionale di Napoli fino al 30 giugno. "Canova e l'antico" comprende più di 110 capolavori dell'indiscussa eminenza del Neoclassicismo, tra bassorilievi, calchi in gesso, modellini, disegni e 12 grandi marmi, alcuni dei quali arrivati per l’occasione dall'Ermitage …
Mostra ‘Chagall – Sogno d’amore’. Il volo di un’anima
Foto di Tommaso Vitiello per Arthemisia Dalla collaborazione tra Arthemisia e la Basilica della Pietrasanta di Napoli è nata la bellissima mostra "Chagall - Sogno d'amore" - disponibile fino al 30 giugno 2019 -, che vede la sua inaugurazione sul suolo partenopeo ma che già punta a spostarsi in diverse città italiane. La libertà e l'amore in un mondo onirico e fiabesco Un'esposizione studiata per non limitarsi a conoscere le opere dell'artista, ma per riuscire a vedere attraverso i suoi occhi …
“L’abbraccio – Il ritorno” di Bruno Bruni. Scultura d’amore e dolore
La scultura "L'abbraccio - Il ritorno" di Bruno Bruni rende vivo il candido momento di un abbraccio. Realizzate nel 1980 ad Amburgo, le due figure rappresentano un cenno spontaneo, colmo di gioia e sentimento. Tematiche quali l'amore, l'affetto, la solitudine e la malinconia sono gli argomenti maggiormente affrontati dall'artista nelle sue creazioni viaggiando per vari scorci del mondo. Il segno distintivo di Bruno Bruni è la maniera in cui affronta argomenti tanto attuali e all'interno dei …
Il Quarto Stato di Giuseppe Pellizza, il manifesto del proletariato
«Lavoratori di tutto il mondo unitevi. I filosofi hanno solo interpretato il mondo in diversi modi; il punto è di cambiarlo.» - Karl Marx "Il Quarto Stato" simboleggia uno degli effetti più lampanti della voce di tutto il proletariato. Lontano dalla falsità, dall'opportunismo, dall'ipocrisia della classe borghese, l'uomo più modesto ha imposto a tutti i costi e con il mezzo più tagliente che avesse a disposizione - la parola - i propri diritti, le proprie necessità, la vita nel senso più …
La morte di Marat, l’ultimo respiro colto da Jacques Louis David
"La morte di Marat" di Jacques Louis David, noto al pubblico anche semplicemente come "Marat assassinato", descrive il tragico episodio della morte dell'uomo, avvenuta all'improvviso nella sua vasca da bagno, giacché una malattia della pelle lo costringeva a trascorrere parecchie ore del giorno immerso nell'acqua calda per recare un leggero sollievo all'epidermide. Conservato ed esposto nel "Museo reale delle belle arti" del Belgio, a Bruxelles, è un dipinto a olio su tela, prodotto nel 1793 con …
La delicatezza espressiva del Gotico internazionale
"Annunciazione" di Simone Martini e Lippo Memmi Il Gotico internazionale, o tardogotico, è una corrente artistica che si estende dalla fine del 1200 fino al XV/XVI sec. a seconda delle zone di diffusione. Come spesso succede, sono stati i posteri a dare tale definizione a questo stile. Nel '500 il Gotico aveva un'accezione dispregiativa, delineava l'arte dei Goti o generalmente dei "barbari". Sono stati proprio loro a creare una rottura con la grande tradizione classica romana e ad innovarla …
Il pergolato di Silvestro Lega, la ricerca della luce perfetta
"Il pergolato" di Silvestro Lega è considerevolmente apprezzata come una delle raffigurazioni più naturali dell'800. La rappresentazione pittorica è un dipinto ad olio su tela realizzato nel 1868 e conservato alla Pinacoteca di Brera, a Milano. Il quadro mette in scena un episodio di vita quotidiana, la sua esecuzione evidenzia l'importanza del momento narrato, l'attesa di una tazza di caffè nel primo pomeriggio. Il pergolato si basa sull'importanza della luce e dei giochi di colore Il momento …
Madre di Francesca Bartellini, una dissacrante Maria Maddalena
La regista e attrice Francesca Bartellini si è esibita il 26 gennaio in anteprima nazionale al museo Madre di Napoli, ma la tournée "Madre" proseguirà a Roma, Milano, Firenze, Torino e Pescara. L'allestimento è stato presentato da Ipazia Production e da Fondazione Donnaregina per le arti contemporanee, in collaborazione con Macro Asilo di Roma. L'artista ha portato in scena un monologo supportato da esibizioni musicali e sceniche di vario tipo che hanno coinvolto lo spettatore a 360 gradi. Uno …
I Bronzi di Riace, i due guerrieri sepolti dal mare
La storia e il ritrovamento de I Bronzi di Riace risale all'agosto del 1972, quando un appassionato di sub, Stefano Mariottini, li trovò sul fondo del mar Ionio a 200 metri dalla costa e a circa 8 metri di profondità, nei pressi del comune di Riace Marina, Reggio Calabria. Il giovane subacqueo subito ritornò in superficie per avvisare le autorità competenti dato il considerevole peso scultoreo del ritrovamento. Il 21 e il 22 agosto 1972 furono recuperate con molta cautela entrambe le statue per …
Rubens, Van Dick, Ribera. La collezione di un principe
La mostra "Rubens, Van Dick, Ribera. La collezione di un principe" ha voluto riunire a Napoli le opere dei grandi maestri del Seicento. Torna così a Palazzo Zevallos Stigliano, in via Toledo, la collezione appartenuta in un primo momento alla famiglia Vandeneynden e poi ai principi Colonna di Stigliano. Il nome deriva da Jan Vandeneynden, un importante collezionista olandese che, insieme a Gaspar De Roomer, acquisì moltissime opere oggi riunite in questo progetto riepilogativo. Entrambi ebbero …
I ballerini di Botero avvolti nella magia del tango argentino
Fernando Botero Angulo nasce a Midellìn nel 1932. È un pittore, scultore e disegnatore colombiano. Da bambino subisce il fascino dell'architettura barocca e delle illustrazioni della "Divina Commedia" di Gustave Dorè. Questo lo portò a dichiarare esplicitamente di «non aver mai dipinto nulla di diverso dal mondo come lo conosceva a Midellìn». L'arte di Fernando Botero nasce dalla propria interiorità, classificandosi come una necessità interiore, un bisogno che porta a un'esplorazione continua …
Streghe e incantesimi, Salvator Rosa dipinge la magia nera
Nel 1615, nasce a Napoli Salvator Rosa, uno dei più grandi artisti che il Seicento e l'arte barocca possano vantare e di cui ricordiamo il dipinto "Streghe e incantesimi". Poco conosciuto dal grande pubblico, merita un'accurata considerazione per aver riassunto nella sua arte tutte le tendenze artistiche italiane ed europee dal paesaggio alle opere di storia a quelle dal contenuto morale. Fu pittore, attore e compositore satirico; la vena napoletana si esprimeva così in maniera completa. La vita …
La Madonna della Melagrana di Botticelli sorprende ancora
"La Madonna della Melagrana" è un dipinto di Sandro Botticelli dal forte impatto e dalla grande carica espressiva ottenuta grazie alle varie tonalità di colore che, espandendosi all'interno di tutto il quadro, donano non solo una sensazione di nitidezza ma anche un forte senso di lucentezza. Riprodotto a tempera su tavola con un diametro di 143.5 cm, è posizionato all'interno della "Galleria degli Uffizi" a Firenze. Risalente al 1487, corrisponde ad una delle poche opere di Sandro Botticelli …
Robert Mapplethorpe. Coreografia per una mostra fonde le arti
Con un sapiente intreccio di fotografia, scultura e performance dal vivo, la coraggiosa retrospettiva "Robert Mapplethorpe. Coreografia per una mostra", ospitata al museo Madre di Napoli - Museo d'Arte Contemporanea Donnaregina, punta a sedurre e a sorprendere il pubblico partenopeo attraverso un percorso imprevedibile e ricco di suggestioni. La mostra ci accoglie con una metaforica Overture al terzo piano del museo, dove contrasti e simmetrie, nella reciprocità dell’arte scultorea e figurativa …
Vampiro di Edward Munch, il rosso di una donna misteriosa
«Attraverso l'arte cerco di vedere chiaro nella mia relazione con il mondo e se possibile aiutare anche chi osserva le mie opere a capirle, a guardarsi dentro.» - Edward Munch Edward Munch, pittore norvegese per eccellenza, conosciuto dal grande pubblico come l'autore dell'"Urlo", in quest'opera sofferma la propria attenzione sulla figura femminile. Il "Vampiro" di Munch è stato realizzato nel 1895 in olio su tela ed è oggi conservato a Oslo nella Nasionalgalleriet. La donna per il pittore …
L’abbraccio e l’erotismo inquieto di Schiele
Molti artisti del passato sono ricordati come estremi, scandalosi, assolutamente non comprensibili nel gusto e nella scelta dei soggetti. Tra questi spicca Egon Schiele che ha fatto della sua arte, insieme a Klimt e ad altri artisti secessionisti, il canale per rappresentare ciò che "non si deve". Conosciuto per i suoi ritratti fortemente erotici, con figure dalle pose effettivamente discutibili, il pittore è riuscito a rendere arte ciò che fu definito già dalla critica dell'epoca "pornografia". …
