"Mother and Child" di Henry Moore rientra in un gruppo di piccoli bronzi eseguiti dallo sculture britannico. Realizzata nei primi cinquant'anni della sua carriera artistica, assume un ruolo particolarmente significativo poiché evidenzia un rapporto di violenza e sottomissione che si instaura tra madre, che cerca di sottrarsi, e il figlio, che invece vuole imporre le sue volontà. Risalente al 1953 e conservata alla "Fondazione Henry Moore" - Londra Tate Gallery -, l'opera mostra a primo impatto …
Arte
Andy Warhol, l’arte di essere Pop in un business man
Andy Warhol è stato sin dall'inizio una voce fuori dal coro. Si colloca in un contesto storico e geografico imprenscindibile dalla sua fortuna. È stato infatti in grado di dar voce alla realtà storico sociale della seconda metà del Novecento, tempi in cui il consumismo è nato ed ha raggiunto al sua apoteosi. Un fenomeno, prima ancora che economico, sociale, che è entrato sotto la pelle dei cittadini americani e ne ha mutato la filosofia di vita. La caccia al prodotto e il suo acquisto …
La passeggiata di Marc Chagall. Un amore onirico e fiabesco
"La passeggiata" di Marc Chagall è un quadro ricco di colori, forme, con elementi e figure di varie dimensioni, senza dimenticare una certa attenzione per i dettagli, particolarmente trattati nell'espressione di questo significativo capolavoro senza tempo. Dal punto di vista stilistico si avverte l'influenza cubista nella resa di un piano campestre scomposto. Il colore aiuta a dare maggiore chiarezza agli elementi riportati, soffermando l'attenzione sul contenuto dell'opera d'arte. «Il suo …
‘Il bacio’ di Yves Pires, l’emozione di un incontro d’anime
"Il bacio" di Yves Pires racchiude un connubio perfetto di passione e sensualità. Le due figure, completamente trasportate dal sentimento reciproco, vivono il momento nella sua interezza, perdendosi l’uno tra le braccia dell’altro. L’uomo appare deciso e immerso in piccoli gesti di delicatezza che sfiorano la donna, le mani avvolgono il viso della figura femminile con estrema cura, lodando con piccole attenzioni ogni centimetro del suo corpo. «Amare è sapere dire "ti amo" senza parlare» - Victor …
Andy Warhol in mostra a Napoli tra colori pop
In quel di Napoli la Basilica di Pietrasanta inaugura una mostra incentrata sull'arte e sulla figura poliedrica di Andy Warhol dal 26/09/2019 al 23/03/2020. Un'esposizione completa, che abbraccia tutte le espressioni artistiche del padre della Pop Art, seguendolo passo dopo passo, sezione dopo sezione, durante il suo intero percorso di crescita e costante evoluzione. Andy Warhol in mostra a Napoli L'esposizione dedicata ad Andy Warhol nella città partenopea vuole rendere giustizia a tutta la sua …
Marilyn Monroe di Andy Warhol resa immortale dalla Pop Art
"Niagara" è il titolo del film risalente al 1953 che lanciò il volto e l'ingresso della meravigliosa ed affascinante Marilyn Monroe nel mondo dello spettacolo cinematografico. Fu in seguito alla morte prematura della giovane donna avvenuta nel 1962 che Andy Warhol decise di renderle omaggio mutandola in un'immagine sacra e priva di tempo. La fotografia selezionata dall'artista non a caso apparteneva alla pubblicità di una pellicola e venne utilizzata come fonte di ispirazione per la riproduzione …
‘Passo del Sempione’ di John Singer Sargen. Colore e pace
"Passo del Sempione. La Lezione" di John Singer Sargent è uno degli acquerelli realizzati nel 1911 dall'autore impressionista del '900. Ricordato in special modo per la composizione di clamorosi dipinti ad olio che ritraggono la vita e le abitudini dell'alta società, la seguente opera si distingue nettamente e non certo passa inosservata allo sguardo dello spettatore. Studiandola se ne rimane folgorati dalla completezza delle figure e dall'incanto dello sguardo assorto verso l'azione che sta per …
La ‘Donna’ di René Magritte in un mondo surreale ed enigmatico
Domandare, interrogarsi, chiedere, sorprendere, stupire, immaginare. Questi sono solo alcuni termini che introducono la "Donna" di René Magritte. Iscrittosi all'Accademia delle Belle Arti di Bruxelles nel 1916, Magritte e i suoi studi in quell'epoca furono prevalentemente orientati verso le ricerche futuristiche. Da qui l'elaborazione di varie creazioni, tra cui questa opera. Il profilo emerge da uno sfondo poco chiaro e alquanto confuso. Una serie di figure geometriche, linee a zig zag mostrano …
L’umanità contro il male di Gaetano Cellini in lotta per la libertà
"L'umanità contro il male" è una delle prime opere realizzate dall'artista e scultore italiano Gaetano Cellini. Modellata in gesso nel 1906 ai fini dell'Esposizione Nazionale di Milano, è stata poi riprodotta in marmo nel 1908. Ad oggi è conservata presso la Galleria Nazionale d'Arte Moderna di Roma e racchiude in una forma folgorante l'espressione plastica di un'idea: la lotta dell'uomo contro il male. Un'opera allegorica che ritrae un uomo nella più totale manifestazione di forza fisica e …
Il Narciso di Caravaggio, la solitudine di un amore egocentrico
«Né vasto tratto di mare, né lungo cammino, né monti, né mura di città con porte sbarrate, ci separano, bensì siamo disgiunti da poca acqua.» - "Le Metamorfosi" di Ovidio "Narciso" è un dipinto attribuito dallo storico d’arte Roberto Longhi a Michelangelo Merisi detto Caravaggio, e conservato a Roma all'interno della Galleria Nazionale d’Arte Antica di Palazzo Barberini. Realizzato con una tecnica a olio su tela, l’opera risale al periodo storico che si aggira tra il 1597 e il 1599 e misura 92 x …
Amore e morte nell’Ercole e il centauro Nesso di Giambologna
Jean de Boulogne, ovvero Giambologna, artista fiammingo con una personalità di un certo spessore, è nato a Douvai, in Francia, ma nel corso della sua carriera è stato attivo specialmente a Firenze al servizio dei Medici, una prestigiosa famiglia fiorentina nella seconda metà del 500. Giambologna mostrò un nobile interesse verso la scultura, come si può notare nella celebre "Ercole e il centauro Nesso". Divenne il più importante scultore manierista della città per la sua insolita produzione, …
La vie – La vita di Pablo Picasso tra le dolorose piaghe del blu
Pittore e scultore di fama internazionale, Pablo Picasso è nato a Malaga, in Andalusia, il 25 ottobre 1881 inaugurando l'inizio del novecento. A soli quattordici anni espone il suo primo dipinto in una mostra a Barcellona, ottenendo il consenso della critica. È stato il figlio di un professore di disegno, che riconobbe precocemente la sua attitudine, non a caso oggi è considerato uno dei protagonisti assoluti della pittura del XX secolo. Riconosciuto come l'artista per eccellenza in seguito alla …
Giorgio De Chirico. Ritorno al futuro, in mostra l’arte metafisica
A Torino, presso la Galleria d'Arte Moderna (GAM), è esposta la mostra "Giorgio De Chirico. Ritorno al futuro" a cura di Lorenzo Canova e Riccardo Passoni, in collaborazione con la Fondazione Giorgio e Isa De Chirico. Si concentra sull'ultimo periodo dell'artista dedicato alla pittura metafisica, termine scelto in rapporto ai grandi artisti a lui contemporanei che ne sono stati influenzati. La pittura metafisica in un'arte senza tempo Gli albori della carriera artistica di Giorgio De Chirico lo …
‘Sconfini. Nell’acqua’, l’arte onirica e infinita di Lorenzo Mattotti
«Il primo passaggio del lavoro è lo stesso del fumetto, ma lì il ritmo è spaziale, qui temporale. Ho trovato interessante che, se nei fumetti lavoro con il mistero dell'immagine fissa, fare animazione è come svelare questo mistero, dare movimento a quel che si limita a evocarlo. E poi c'è la grande magia del suono, che muta l'immagine in vita - spazio con un semplice sussurro, un vento, un rumore lontano» - Lorenzo Mattotti L'arte di Lorenzo Mattotti, come si può notare già in "Sconfini. …
‘Ragazza col turbante’ di Jan Vermeer dallo sguardo misterioso
La "Ragazza col turbante" di Jan Vermeer viene colta di sfuggita. Si tratta di un dipinto a olio su tela risalente al 1665/1666 e custodito nella Mauritshuis dell’Aia. Il quadro appartiene al genere artistico del tronien, un tipo di pittura olandese del Secolo d'Oro, la cui prerogativa si basava sul riprodurre personaggi storici o biblici con un’espressione facciale particolarmente esagerata. Questo viene ricordato come il quadro più noto dell’artista olandese, colmo di enigma ma carico di …
L’arte colta nel ‘Bacio’ ligneo di Alessandra Aita
Alessandra Aita è una giovane artista, poco più che trentenne, originaria del Friuli Venezia Giulia ed una delle sue opere più apprezzate è il "Bacio". Alessandra non si è limitata a proseguire le orme del padre, ma manifesta e segue le sue idee sin da subito con la scelta di frequentare l'Istituito Statale d'Arte di Udine, seguendo un corso professionale di grafica e specializzandosi in quella pubblicitaria, per poi aprire un proprio studio personale. La promettente artista contemporanea …
Lusso e grazia nel ‘Ritratto di Marthe Bibesco’ di Giovanni Boldini
Zanin, dall'ebraico Yehohanan, significa "Dio ha avuto Misericordia" o anche "Dono del Signore″. È il diminutivo con cui veniva riconosciuto Giovanni Boldini sin dalla più tenera età dalla sua famiglia. Nato a Ferrara dall'unione di una nobile donna e un artista intellettuale originario di Spoleto, il piccolo rimane affascinato dalle potenti virtù paterne, dimostrando chiari segni di inclinazione artistica. Tappezza interi quaderni di vari schizzi e numerosi disegni, tanto da fondare all'età di …
‘Salvator Mundi’ di Leonardo da Vinci. Il giallo irrisolto dell’arte
Il 2019 è un anno a dir poco memorabile per l'artista e inventore Leonardo Da Vinci: nasceva il 15 Aprile di 500 anni fa. È cresciuto in Italia formandosi e scoprendo la sua vita all'insegna delle sue più forti passioni. Ha anticipato i tempi in ogni campo e le sue strabilianti invenzioni sono ancora oggetto di studio e interesse. Attraversando differenti settori e cimentandosi in vari rami della cultura, Leonardo da Vinci non è stato solo un progettista e scienziato italiano, ma mostrava …
‘Canova e l’antico’ al MANN. Il Neoclassico abbraccia Pompei
Un colpo d’occhio emozionante, affluenza degna dei grandi eventi mondani e tanta, tantissima arte. È l’esperienza che ha il piacere di godere chi visita la ricca collezione di opere di Antonio Canova, in mostra al Museo Archeologico Nazionale di Napoli fino al 30 giugno. "Canova e l'antico" comprende più di 110 capolavori dell'indiscussa eminenza del Neoclassicismo, tra bassorilievi, calchi in gesso, modellini, disegni e 12 grandi marmi, alcuni dei quali arrivati per l’occasione dall'Ermitage …
Mostra ‘Chagall – Sogno d’amore’. Il volo di un’anima
Foto di Tommaso Vitiello per Arthemisia Dalla collaborazione tra Arthemisia e la Basilica della Pietrasanta di Napoli è nata la bellissima mostra "Chagall - Sogno d'amore" - disponibile fino al 30 giugno 2019 -, che vede la sua inaugurazione sul suolo partenopeo ma che già punta a spostarsi in diverse città italiane. La libertà e l'amore in un mondo onirico e fiabesco Un'esposizione studiata per non limitarsi a conoscere le opere dell'artista, ma per riuscire a vedere attraverso i suoi occhi …
