A volte stiamo dentro la notte
come piccoli di un uomo accovacciati
come bambini vecchi
con molta paura a disposizione
c’è un mondo intero che fa rumore
ci ripariamo l’uno nell’altra
non abbiamo capito bene
uno di noi dice “speriamo”
o forse l’ha solo pensato
ma è come se fosse stato detto.
C’è un mondo intero che fa rumore
quasi certamente siamo due cretini
ci lecchiamo come cani
in mezzo a tutto questo buio
non si capisce di cosa è fatto
ma questa stanza è piena d’amore.
Charles Baudelaire rappresenta il perno del profondo rinnovamento poetico su cui si innesta non solo il movimento decadente e simbolista, ma anche la poesia novecentesca. Secondo la sua idea, il vero poeta deve essere un dandy, in quanto «suprema incarnazione dell’idea di bello trasposta nella vita materiale». Per definirsi tale, il vero poeta deve farsi interprete della propria epoca. Due dei tratti specifici del pensiero di Baudelaire risiedono nella concezione della bellezza – il Bello assoluto – e del pessimismo, ritrovabili entrambi in “Les fleurs du mal – I fiori del male”.
Se volessimo dare spazio alla maggioranza delle teorie che hanno riguardato la vita di Baudelaire, sicuramente non basterebbero pagine e pagine di inchiostro digitale; per tale ragione ci limiteremo a tracciarne un quadro quanto più generale e completo possibile. Per Baudelaire il Bello assoluto, la bellezza, è da intendersi solo come tensione ideale, costretto a incarnarsi di volta in volta nel tempo, subendo così le variabili della moda e del gusto. Per tale ragione in ogni epoca, l’opera d’arte appare tanto più apprezzabile quanto si ritrova in essa la propria modernità. Il Bello, nella sua accezione, appare simile a quello teorizzato da altri critici come Delacroix, che afferma.
«Non ci sono gradi nella bellezza, cambia solo la maniera di essere bello. I gusti particolari, e non il gusto, decidono le preferenze di quel che è bello.»
Un ulteriore affinità lega Baudelaire all’americano Edgar Allan Poe, secondo il quale la bellezza non è una qualità, ma un effetto di «intensa e pura elevazione dell’anima, che trova il suo acme nella malinconia». Aderendovi intimamente, Baudelaire definisce l’immaginazione secondo Poe come una facoltà quasi divina, che è in grado di percepire al primo colpo i rapporti intimi e i segreti che si celano dietro le cose.
Il secolo ottocentesco è il secolo del radicato pessimismo, quantomeno verso la fine, facile da rinvenire con epiteti differenti: disperazione, malinconia, lutto, spleen o “male del secolo”. È la rassegnazione, con prevalenza della pietà sul risentimento.
«Chi trova che tutto sia male. Si dice talvolta di chi, in tempi di dissidi politici, si aspetta quel che considera un bene solo dall’eccesso di male.»
De Maistre, invece, essendo prima di ogni cosa pessimista, scrive.
«Non c’è che violenza nell’universo; ma noi siamo corrotti dalla filosofia moderna che ci ha detto che “tutto è bene”, mentre invece il male ha tutto insozzato e in un senso verissimo si può dire che “tutto è male”, poichè nulla sta al proprio posto.»
Il pessimismo psicologico di fine XIX secolo, si riallaccia a un disagio avvertito ben prima nella storia e a causa della storia. Tra gli indiscussi elementi volti a definire il tratto pessimistico di Charles Baudelaire, non possiamo fare a meno di evidenziare la contestazione permanente della legge del progresso, “fanale senza luce”, come lui lo chiama, in una recensione dell'”Esposizione universale” del 1855. Baudelaire, senza mezzi termini, definisce il culto del progresso come “la dottrina dei pigri”, in quanto non crea le condizioni necessarie per una morale dell’azione. Il culto del progresso potrebbe dunque provocare – secondo il suo pensiero – un eccessivo adagiamento sociale, e non sarebbe più in grado di spingere individui ad agire e a scoprire, rimboccandosi le maniche.
La raccolta poetica “Les fleurs du mal – I fiori del male” di Baudelaire è la rappresentazione più emblematica di tutto il suo percorso letterario – e anche pessimistico – . Nelle sue svariate edizioni, la raccolta conta 99 poesie divise in 5 sezioni. Riprendiamo qui di seguito gli ultimi versi di quella che più ci ha incantato, “A una passate”.
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Un éclair… puis la nuit! – Fugitive beauté Ailleurs, bien loin d’ici! trop tard! jamais peut-être! |
Un lampo, poi la notte! – Bellezza fuggitiva Altrove, assai lontano di quì! Troppo tardi! Forse mai! |
Un incontro casuale, immediato, che si tramuta in un avvenimento sconvolgente, che è rapidamente inizio e fine, intesa immediata e brusca rottura, promessa di felicità e subitaneo disinganno. Il poeta, dapprima stretto tra la folla, vede improvvisamente una donna. La guarda, si isola, si contrae. Un lampo, un’intesa fulminea e precaria poichè la donna passa, si allontana e scompare per sempre. Due destini che si incrociano per caso e per un momento, per poi ritornare subitaneamente a divaricarsi. Un’invocazione finale che ha dunque tutta l’amarezza, la disperazione per una felicità intravista, assaporata, e subito dopo perduta. Un episodio, quello di questo componimento poetico, occasionale e anche piuttosto banale, che sembra così elevarsi ad un simbolico paradigma della condizione umana, che nel mondo di Baudelaire, col suo tratto pessimistico, è sempre, terribilmente, presente.
La Philophobia è la paura di innamorarsi o di essere innamorati, di sentire svanire la propria rete di sicurezza emotiva e di abbandonarsi alle fragilità dell’amore. Poeti e scrittori hanno da sempre riflettuto sulla paura d’amare con sguardo lucido e analitico per comprenderla ed esorcizzarla. Ricordano a se stessi e a tutti i giovani innamorati che amare è vivere e vale sempre la pena rischiare per un sospiro dell’anima.
La paura di innamorarsi non è forse già un po’ d’amore? – Cesare Pavese
Quando un uomo non ha paura di andare a letto con una donna, vuol dire che non l’ama. – Jacques Brel
I nostri dubbi sono traditori, e ci fanno perdere il bene che potremmo ottenere perché abbiamo paura di tentare. – William Shakespeare
L’amore è una cosa piena di ansioso timore. – Publio Ovidio Nasone
Quando si ama, i più piccoli sospetti diventano paure. E quando le paure diventano più grandi, cresce il grande amore. – William Shakespeare
Lo spreco della vita si trova nell’amore che non si è saputo dare, nel potere che non si è saputo utilizzare, nell’egoistica prudenza che ci ha impedito di rischiare e che, evitandoci un dispiacere, ci ha fatto mancare la felicità. – Oscar Wilde
Temere l’amore è temere la vita, e chi ha paura della vita è già morto per tre quarti. – Bertrand Russell
L’amore è un bellissimo fiore, ma bisogna avere il coraggio di coglierlo sull’orlo di un precipizio. – Stendhal
Chi comincia ad amare, deve essere pronto a soffrire. – Antoine Gombaud
Ho sofferto spesso, a volte ho sbagliato; ma ho amato. Sono io che ho vissuto, e non un essere fittizio creato dal mio orgoglio e dalla mia noia. – Alfred de Musset
Di tutte le forme di prudenza, la prudenza nell’amore è forse la più fatale alla vera felicità. – Bertrand Russell
