Un progetto artistico e di cura innovativo che merita attenzione. #CurArti non è una semplice e classica mostra, quanto piuttosto un percorso esperienziale con l’obiettivo di scoprire l’influsso che le opere d’arte possono avere nell’elaborazione del dolore al fine di fare del bene a più persone possibile. Formato dall’unione delle due parole "cura" e "arti", #CurArti è il progetto presentato allo Studio 0-100 di Rimini l’8 agosto u.s. con un evento in cui l'accento è stato posto sul suo …
arte contemporanea
I “Floating Piers” di Christo. La leggera distruzione della Land Art
Ph. Wolfgang Volz I "Floating Piers" di Christo sono stati un'istallazione artistica situata nel lago d’Iseo, realizzata dall'artista insieme a Jeanne-Claude, compagna d'arte e di vita, deceduta prima di vedere la finalizzazione del progetto. La performance temporanea - come sono d'altronde tutte quelle realizzate dall'artista - è stata fruibile solo dal 18 giugno al 3 luglio del 2016. Consisteva in una rete di pontili galleggianti aperta al libero transito pedonale. Ha unito per tre …
Jason Anderson torna all’Impressionismo come Monet del XXI
Negli ultimi anni sulla scena artistica contemporanea si è affermato il pittore inglese Jason Anderson, definito il Monet del XXI sec per gli astratti paesaggi urbani realizzati con vaghe pennellate di colori a olio su tele di lino. Questi lavori così cangianti ed eterei non hanno stregato solo il grande pubblico. La cantante Billie Eilish, infatti, ha commissionato all’artista la realizzazione della copertina del suo disco “Everything I wanted”, con una veduta del Golden Gate Bridge - da cui ha …
Antonio Ligabue, selvaggio e primitivo a metà tra due mondi
"Volpe con gallina" di Antonio Ligabue, 1955 Vuoi per una mostra, vuoi per uno sceneggiato televisivo, vuoi per un film, Antonio Ligabue ritorna ciclicamente alla ribalta e si riprende la scena che gli spetta di diritto nello spettacolo dell’arte contemporanea. Nato a Zurigo il 18 dicembre 1899, figlio di italiani emigrati in Svizzera, con la fama di selvaggio e primitivo è stato un pittore e scultore italiano, tra i più importanti artisti del XX secolo. Chi l’ha conosciuto testimonia che lui …
I “Big Eyes” di Margaret Keane. Anima e occhi della Pop Art
Icona americana senza tempo dell’arte contemporanea, a 92 anni Margaret Keane dipinge ancora oggi ed è una delle artiste più influenti e prolifiche di tutto il mondo con i suoi "Big Eyes". Nata Peggy Doris Hawkins il 15 settembre 1927 a Nashville, Margaret Keane è una pittrice che divenne un vero e proprio fenomeno negli Stati Uniti tra il 1960 e il 1970 per i poster e le cartoline delle sue opere che si vendevano a milioni nei …
Monumento al bambino mai nato di Hudácek. Un eterno perdono
"Monumento al bambino mai nato" di Martin Hudácek è una delle sculture più conosciute del giovane artista. È stata realizzata in dieci mesi di lavoro ed è attualmente conservata a Bardejovska Nova Ves, in Slovacchia. Si tratta di una composizione che ha visto l'impiego di materiali diversi e un estremo coinvolgimento nei confronti della tematica trattata. Hudácek è stato mosso dall'empatia nella fase di ideazione e creazione, si nota il profondo impegno prefuso nell'attenzione ad ogni piccolo …
“The singing butler” di Jack Vettriano. Poesia dei momenti rubati
"The singing butler" di Jack Vettriano (1992), un quadro controverso ma destinato a diventare, qualche anno dopo, la sua opera più famosa. Dipinto ad olio-su tela, il quadro misura circa 70 cm e riproduce una coppia che danza abbracciata sulla battigia, protetta in modo un po’ goffo dagli ombrelli di una cameriera e di un maggiordomo, che forse canta, come suggerisce il titolo. La spiaggia è sulla costa scozzese di Fife, sul mare del Nord, il cielo è in tempesta sopra un orizzonte basso, la …
L’ uovo nella “Natura in divenire II” di Rossana Berti Garzelli
Ci aspetta una Pasqua diversa questa del 2020 infestata dal Coronavirus, che passeremo da soli, reclusi in casa, privati della primavera e della sua festività principale. Ma, nonostante tutto, il simbolo dell’uovo, così come quello della colomba del resto, non dovrebbe mancare nelle nostre vite in questo periodo. E allora ve ne proponiamo uno, con sorpresa inclusa, tra i cui ingredienti, oltre al cacao, ne figurano altri davvero insospettabili. L’uovo in questione, in veste di una sua raffinata …
Marina Abramović ci manda un video messaggio: Italia, ti amo
Il mondo dell'arte abbraccia l'Italia in questo periodo di emergenza dovuto alla diffusione del coronavirus. In prima linea una delle voci più forti dell'arte contemporaneta: Marina Abramović. Prende la parola con la solita sua forte presenza. Pacata, fissa lo sguardo nella telecamera fino ad incontrare direttamente quello di chi la ascolta e la osserva. Arriva sempre diritta al cuore Marina, e mentre esprime la sua vicinanza all'Italia tutta elogiandone lo spirito e la lotta al coronavirus, si …
Il Vinavil nell’arte, da colla a rivoluzionaria materia prima
Il Vinavil nasce come una colla che può essere usata per diversi scopi e in svariati ambiti, facilmente adoperabile, in più nasce come prodotto molto economico. È stata ed è tutt’ora presente nella maggior parte delle case, usata nella nella vita di tutti i giorni. Adoperata da alcuni artisti divenne non solo un elemento alla stregua di colori e tele, ma un vero e proprio componente delle opere d’arte. L’uso del Vinavil, probabilmente, è stato quello più rivoluzionario nella storia dell’arte: da …
Francesco Somaini e la scultura in difesa dei valori
Ferro. San Paolo Francesco Somaini è stato uno scultore lombardo di grande successo internazionale. La sua fama è ampiamente riconosciuta, tant'è vero che è stato ed è ancora oggi considerato uno degli artisti italiani contemporanei più rappresentati nei musei americani. Molti dei suoi capolavori sono conservati nei più importanti musei delle più grandi città al mondo tra cui, solo per citarne qualcuno, ricordiamo gli Stati Uniti, la Germania, l'Olanda e la Svizzera. Da sempre ha dimostrato …
La diversa ‘Aria’ di Tomás Saraceno. Il mondo è una ragnatela
Una mostra che va guardata col naso all’insù. Non solo per osservare le opere dislocate per lo più in alto, ma anche e soprattutto per respirare la diversa Aria di Tomás Saraceno. Al più importante tra i quattro elementi primordiali - senza non si potrebbe proprio vivere - l'artista dedica la mostra "Aria", curata da Arturo Galansino a Palazzo Strozzi, Firenze, in cui ci offre il suo punto di vista sulla realtà e il suo monito sul pianeta e l’ atmosfera che lo circonda. «Le emissioni di carbonio …
‘Amo’ di Valeria Corvino. La Marilyn Monroe triste
"Amo" di Valeria Corvino troneggia nella sua eterna bellezza sul cavalletto dello studio ed inevitabilmente attira gli sguardi di tutti i visitatori. Il dipinto ritrae Marilyn Monroe ed è tra le opere più recenti della pittrice. Si tratta di una foto della mitica attrice americana stampata, modificata e resa evanescente sgranando i pixel fino a renderla quasi senza forma. Un’immagine eterea con una bocca rossa e piena, di volumi e di realtà. La sua prerogativa sensuale sta nella vivacità di …
Gideon Rubin, un’arte senza volto di storie sospese
Gideon Rubin realizza una serie di capolavori artistici originali e unici nel suo genere. Le pennellate sono larghe e dense, i colori sono vari, si estendono sulla tela in modo un po' sparso e confuso, senza tenere conto dei contorni e della linearità. Spiccano per una particolare dote di freschezza e trasparenza, arricchiscono non solo il contenuto, ma anche i personaggi trattati, conferendo all'intera opera d'arte un fascino notevole e privo di tempo. Le tonalità maggiormente impiegate …
“Canova – Thorvaldsen”. Una sfida vis a vis sul mito in scultura
Si può ben affermare che l’arte sia una continua ricerca, una tensione perpetua verso laperfezione. Quale ne sia l’origine non è certo cosa facile da discernere. Talvolta questa tensione artistica nasce da una sfida (come nel caso di “Canova - Thorvaldsen. La nascita della scultura moderna”), da una gara con un rivale. Ben note sono le trazioni fra Bernini e Borromini, altrettanto lo sono le sfide a colpi di archetto fra Mozart e Salieri e come dimenticare i duelli in punta di pennello tra …
Lucio Fontana e lo Spazialismo. Tagli dentro e oltre il visibile
Pittore, scultore e noto ceramista, Lucio Fontana iniziò una prima fase della sua formazione a Milano. Con lo scoppio della prima guerra mondiale fu costretto ad arruolarsi. Successivamente ritornò nel suo luogo di nascita, Rosario, per intraprendere un lavoro nell'officina del padre, specializzata nella produzione di monumenti funebri per le ricche famiglie italiane emigrate in Argentina. Mostra fin da subito un acuto interesse e una certa propensione verso la scultura. Dopo anni di ricerche e …
Andy Warhol, l’arte di essere Pop in un business man
Andy Warhol è stato sin dall'inizio una voce fuori dal coro. Si colloca in un contesto storico e geografico imprenscindibile dalla sua fortuna. È stato infatti in grado di dar voce alla realtà storico sociale della seconda metà del Novecento, tempi in cui il consumismo è nato ed ha raggiunto al sua apoteosi. Un fenomeno, prima ancora che economico, sociale, che è entrato sotto la pelle dei cittadini americani e ne ha mutato la filosofia di vita. La caccia al prodotto e il suo acquisto …
“Il bacio” di Yves Pires, l’emozione di un incontro d’anime
"Il bacio" di Yves Pires racchiude un connubio perfetto di passione e sensualità. Le due figure, completamente trasportate dal sentimento reciproco, vivono il momento nella sua interezza, perdendosi l’una tra le braccia dell’altra. L’uomo appare deciso e immerso in piccoli gesti di delicatezza che sfiorano la donna, le mani avvolgono il viso della figura femminile con estrema cura, lodando con piccole attenzioni ogni centimetro del suo corpo. «Amare è sapere dire "ti amo" senza parlare» - Victor …
Andy Warhol in mostra a Napoli tra colori pop
In quel di Napoli la Basilica di Pietrasanta inaugura una mostra incentrata sull'arte e sulla figura poliedrica di Andy Warhol dal 26/09/2019 al 23/03/2020. Un'esposizione completa, che abbraccia tutte le espressioni artistiche del padre della Pop Art, seguendolo passo dopo passo, sezione dopo sezione, durante il suo intero percorso di crescita e costante evoluzione. Andy Warhol in mostra a Napoli L'esposizione dedicata ad Andy Warhol nella città partenopea vuole rendere giustizia a tutta la sua …
Marilyn Monroe di Andy Warhol resa immortale dalla Pop Art
"Niagara" è il titolo del film risalente al 1953 che lanciò il volto e l'ingresso della meravigliosa ed affascinante Marilyn Monroe nel mondo dello spettacolo cinematografico. Fu in seguito alla morte prematura della giovane donna avvenuta nel 1962 che Andy Warhol decise di renderle omaggio mutandola in un'immagine sacra e priva di tempo. La fotografia selezionata dall'artista non a caso apparteneva alla pubblicità di una pellicola e venne utilizzata come fonte di ispirazione per la riproduzione …
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